整个云南做银器手工艺最好的地方，要数鹤庆的新华村。
走进新华村家家户户都挂着一个幡子，黄旗红边“小锤敲过一千年”。这里有着“家家能锻打户户有匠人”的称号，不少人士慕名而来一睹手工匠人的风采。
在这个小小的村落居住着无数个手艺精湛的老匠人，打制纯银饰品、酒具、摆件、茶具等等。每人手法不同专攻的款式也不同。
从明代开始，居住在新华的白族先祖就开始从事银器的加工制作。这里的老匠人从前都有挑着炉子在滇藏川等各地学习打制藏饰品银器的经历，后又回到新华将这门手艺世代相传。
按照新华的传统，家里的男孩子从11岁左右就要开始学习银器的制作。所以很多师傅都是没有受到很多的文化教育，连玩具都是各种大大小小的工具，孩童间的比赛也是谁打制出来的好看些。
很多人问为什么新华那么多银匠，但出名的、有非遗传承人证书的仅有几个？
其实要参加比赛，要申请非遗传承人都是需要一定的学历，而多数的老匠人几乎只有初中、中专的学历，甚至有些是小学学历。
我们银壶客主要签约的四位大师中就有两位打制银壶三十多年却无丝毫名气的师傅，但是他们的做工都特别精致、细腻，毫不逊色。
而在日本你专注的做一件事，只要达到一定的年限就可以有称号，称为大师或匠人。之前日本银壶、韩国银壶大热，也因此国内银壶无人知晓。但是这群走遍各地学习的老匠人，一边守护着自己千年传承的手工技艺，凭借国内传承独有的“一张打”技艺，走出了一片属于国内匠人的天地。
近几年随着互联网的快速发展，新华村许多的年轻人将线下实体和互联网经济相结合。这些匠人不用走村串户讨生活，也不用到各地开店经营而是专心在家学习研究打制传承这项技艺。
国内银壶确实有很多不好的地方，不够精致工匠的精神也不够极致，而且器械化产品的低价位满足大众消费者的消费水平。更多的是国人更多的是为生活而奔波，少数人追求精神层面的，但是手工文化是我们的传承文化。
无论多么寸步难行，我们都应该在保持传统文化的同时，力所能及的去学习去思考。学习年轻人的创造力、学习日本匠人的严谨，思考自身的不足之处，再在原有的基础上不断的改进融入自身有的技艺，来创造出更有灵魂、有思想的银壶。
